#SAIC
在“QS藝術設計學科排名”中，芝加哥藝術學院位列世界第7、美國第4，是無數藝術生的dream school
然而，有關SAIC的爭議，卻從未停止過……
01
美國院校中的“異類”
當我們談論藝術留學的時候，普遍認為“英國的院校更有藝術性，美國的院校更加商業化”；
如我們耳熟能詳的帕森斯設計學院 (Parsons)、羅德島設計學院 (RISD)等，都是商業風格突出的院校代表。
然而，SAIC卻是一所自由度很高的學校，給予學生充分的發揮空間，因此也被認為是真正能夠培養和鼓勵藝術家的學校。
正因如此，SAIC的藝術類專業相比于設計類專業來說更為出名，像純藝術、攝影、雕塑、電影等專業都在全美名列前茅。
即使SAIC同樣開設了視覺傳達設計、服裝設計、建筑設計等專業，但也都偏概念化，因此也都被歸入到了Fine Arts的范疇中。
所以在SAIC，“一切皆可藝術”，沒有人會規定你的路該怎么走，而是要靠你自己不斷地去探索自己的邊界。
而這，也讓有關SAIC的爭議不絕于耳……
02
口碑兩極分化的名校
SAIC確信“藝術是相通的”，因此，SAIC并不會強求學生在大二的時候確定自己的專業，同學們基本可以按照個人興趣去選擇任意自己感興趣的專業與課程進修，在學習的過程中找到專屬于自己的發展方向。
這樣的管理模式，導致很多SAIC的學生在大學四年期間都沒有一個固定的專業，這也讓SAIC的口碑出現了明顯的兩極分化……
有些同學認為，在SAIC學習缺少方向感和目標感，由于自由度過高，感覺一直都是自己在做東西，課程本身反而缺少干貨；
有些同學表示，雖然可以接觸很多不同的課程，但由于每門課程都是階梯式的，想要學習任何一門新課都要從頭開始，時間成本過高；
有些同學覺得，SAIC的自由氛圍可以讓自己嘗試和欣賞不同的藝術類型，更有利于培養自己的跨界才能，未嘗不是一件好事……
對此，SAIC也給出了官方的回應：“我們的課程鼓勵實驗性的嘗試，通過方法論的教授，沖破媒介或專業的束縛，相對于在某個單一學科方向深耕而言，跨界學習能給學生的將來提供更大的幫助。”
盡管有關SAIC的吐槽不絕于耳，但SAIC卻依然是美國公認的最難申請的藝術院校之一，而這與SAIC的優勢有著不可分割的聯系。
03
不容忽視的巨大魅力
雖說SAIC的課程設置方式的確是仁者見仁智者見智，但這所藝術名校坐擁的資源卻是所有人都無法忽視的，大概也是很多人會將SAIC作為主申院校的根本原因。
就比如說美國第二大藝術博物館——芝加哥藝術博物館，被稱為“萬國博物館”，而它本身就是SAIC的重要組成部分；
校內的John M. Flaxman圖書館，館藏超過120000書籍，大多數藝術類書籍也都僅向SAIC師生開放使用。
除了資源以外，SAIC的就業率也被人稱道。
據統計，SAIC的畢業生在畢業半年內就職于博物館、畫廊、獨立工作室或繼續進修的比例高達95%，甚至高過了許多以商業化著稱的藝術院校。
SAIC作為一所以純藝術著稱的院校，就業率能達到如此高的水平，自然也與它重視批判性思維的特征有著不可分割的聯系。
不同于大多數院校，SAIC的critique并非老師對學生，而是學生之間相互評價，這就讓SAIC的學生不僅能做出出色的藝術品，更能感受、思考、分析、評價藝術品。
這樣的能力可以說是進入各大藝術單位的必備技能，然而并不是每個藝術畢業生都具備這樣的能力，這大概也是SAIC申請難度高居不下的原因之一。
盡管如此，我們的顧問老師和作品集輔導老師還是通過深入調研，摸清了SAIC的申請套路，并結合L同學的自身情況，進行深度的個性化方案定制，幫助同學們成功拿到了進入SAIC的入場券！
